阿拉腾吉日嘎拉和腾格尔都是鄂尔多斯草原走出的音乐人，小时候都在牧区的那达慕上听过马头琴演奏，对草原音乐有着刻在骨子里的热爱，1982年，阿拉腾吉日嘎拉刚从内蒙古艺术学院毕业，进入呼和浩特的内蒙古民族歌舞团，腾格尔当时已经在团里负责部分歌曲的创作，两人因为都喜欢在休息时聊草原的故事，很快就熟络起来，他们还一起参与了不少基层慰问演出，跑遍了内蒙古的旗县苏木，给牧民带去了不少精彩的表演,也在这个过程中攒下了深厚的情谊。
阿拉腾吉日嘎拉是团里的马头琴首席，腾格尔当时开始尝试原创草原歌曲，常找他商量旋律的适配性，比如腾格尔写《蒙古人》时，曾和阿拉腾吉日嘎拉反复打磨马头琴的过门，确保既能突出长调的悠扬，又能贴合歌曲的情感内核，最终版本的马头琴旋律至今被不少演奏家奉为范本，腾格尔曾说，阿拉腾吉日嘎拉的马头琴总能给他的歌曲带来灵魂，让原本的旋律更有草原的温度,两人的合作成了不少观众心中的经典画面。
退休后，两人没有停下脚步，一起在内蒙古的乡村学校开办“草原音乐小课堂”，免费教孩子们唱短调、拉马头琴，他们还联合录制了系列短视频，用通俗易懂的语言讲解蒙古族音乐的起源，比如马头琴的传说、长调的呼吸技巧，让更多年轻人愿意了解这份传统文化，不少参加过小课堂的孩子，后来都成了当地民族音乐活动的小骨干,这也是两人最欣慰的成果。
如果想更深入接触这份草原文化，不妨找个周末去内蒙古的小型民族音乐剧场，看一场本土艺人的演出，或者在音乐平台上反复听阿拉腾吉日嘎拉和腾格尔的合作曲目，慢慢就能品出其中的草原味道，也可以试着学个简单的马头琴指法，哪怕只是拉几个简单的音符，也能感受到草原音乐里的自由和辽阔,为传承这份文化添一份小力。